The Fits 춤과 혼란 속에 선 소녀
오하이오주 신시내티의 한 체육관을 배경으로, 소녀 토니의 눈으로 펼쳐지는 성장의 단면을 담은 영화다. 권투를 연습하며 오빠와 시간을 보내던 토니는 우연히 옆 공간에서 댄스팀 ‘라이언스’의 화려한 퍼포먼스를 접하게 된다. 그녀는 점점 그 무리에 이끌리듯 빠져들고, 자신의 몸짓을 조율하며 그 집단에 적응해 나간다.
하지만 어느 순간부터 댄스팀 소속 소녀들이 이유를 알 수 없는 발작을 겪기 시작한다. 이 ‘발작’은 설명되지 않지만, 소녀들 사이에서 당연하듯 퍼져나가고, 토니 역시 그것을 바라보며 공포와 호기심 사이에서 자신의 정체성을 탐색한다. 이야기는 명확한 원인이나 해답 없이 전개되지만, 그 흐름 속에서 주인공의 내면 변화와 집단 속 자아 형성이 조용히 드러난다. 토니는 무리를 따라가는 동시에 자신의 리듬을 찾으려 한다.
11살 소녀 토니가 낯선 집단 안에서 자신을 찾아가는 과정을 그린 성장 영화다. 그녀는 오빠와 함께 체육관에서 권투 연습을 하며 시간을 보내지만, 어느 날 옆 공간에서 활기찬 댄스팀의 연습을 우연히 지켜보게 된다. 경쾌한 음악과 일사불란한 동작, 또래 소녀들의 에너지에 매료된 토니는 점점 권투 대신 춤에 관심을 갖고, 댄스팀에 들어가기 위해 노력한다.
하지만 댄스팀 소속의 소녀들이 하나둘씩 원인을 알 수 없는 '발작'을 겪기 시작하면서 분위기는 미묘하게 바뀐다. 토니는 처음엔 이 현상에 당황하지만, 시간이 지날수록 소녀들은 그 발작을 일종의 통과의례처럼 받아들이며 여전히 춤을 추고 있다. 토니는 그 무리에 들어가고자 하면서도 자신만의 감각과 리듬을 지키고 싶어 하고, 결국 스스로에게 진실한 방식으로 집단과의 조화를 시도하게 된다.
사춘기의 불안한 몸짓
사춘기라는 불안정하고 예민한 시기를 '신체적 증상'이라는 형태로 시각화한 작품이다. 영화에 등장하는 발작은 단순한 질병이나 사건이 아니라, 성장과 집단 소속의 메타포로 작동한다. 소녀들은 소속되기 위해 같은 방식으로 반응하고, 그로부터 동질감을 느낀다. 토니는 이 흐름 속에서 혼란을 겪지만, 점차 자신의 방식대로 그 '발작'을 받아들이는 결정을 내린다.
이 영화는 사춘기 소녀가 겪는 신체적 변화, 감정의 폭발, 사회적 동화 욕구 등을 초현실적으로 풀어내며, 정체성이란 결코 외부에 의해 주어지는 것이 아니라 스스로 획득하는 것임을 말한다. 또한 영화는 남성적 스포츠와 여성적 예술이라는 상반된 상징 속에서 토니의 이중적 정체성을 대비시키며, 성장과 자기 수용의 과정이 얼마나 복잡한지를 보여준다. 발작은 결국 스스로를 받아들이는 하나의 의식이 된다.
이 영화는 '발작'이라는 신체적 반응을 통해 사춘기 소녀들의 감정과 사회적 소속 욕구를 상징적으로 표현한다. 실제로 영화 내내 명확한 원인이나 설명은 주어지지 않지만, 그것이 오히려 상징의 힘을 강화한다. 발작은 생물학적 변화일 수도 있고, 또래 문화에 동화되기 위한 심리적 표현일 수도 있다. 토니가 처음 느끼는 혼란은 단지 무리의 변화에 대한 낯섦이 아니라, 자신의 변화에 대한 두려움이기도 하다.
영화는 청소년기의 정체성 형성과 자아 탐색을 물리적인 이미지로 구체화하며, 정답을 제시하기보다 보는 이로 하여금 질문하게 만든다. 특히 권투와 춤이라는 대비적 요소를 통해 남성성과 여성성, 규율과 자유 사이에서 갈등하는 심리를 부각시킨다. 토니는 이 사이에서 어느 한쪽에만 속하기보다, 자신만의 방식으로 균형을 찾아가려는 인물이다.
움직임 속에 깃든 감정
장르적 경계를 자유롭게 넘나드는 실험적인 작품이다. 스포츠 영화, 성장 드라마, 심리 스릴러, 심지어 미스터리까지 요소를 섞으면서도 서사를 최소화하고 이미지 중심의 연출을 택한다. 토니 역을 맡은 로열티 하이타워의 절제된 연기는 감정선을 깊이 있게 끌고 가며, 시선과 몸짓만으로도 성장의 혼란과 설렘을 완벽히 담아낸다.
음악과 사운드 디자인은 정서적 흐름을 섬세하게 조율하며, 신체 리듬과 감정의 진폭을 오묘하게 교차시킨다. 무엇보다도, 이 영화는 명확한 해석을 강요하지 않고 관객의 체험과 해석에 여지를 남긴다는 점에서 매력적이다. 결말 역시 선형적 해답이 아닌 상징적 선택으로 마무리되어, 관객이 스스로 ‘토니의 발작’을 어떻게 이해할지를 고민하게 만든다. 짧지만 강한 여운을 남기는 이 영화는, 감각적으로 조형된 성장의 초상이다.
매우 독특한 형식을 취한 영화로, 전통적인 내러티브 구조를 따르지 않으면서도 강한 몰입감을 자아낸다. 극적인 갈등이나 설명이 거의 없지만, 감정의 흐름은 정확히 느껴지고, 특히 주인공의 표정과 몸짓을 통해 그 내면의 동요가 선명하게 전해진다.
토니 역의 로열티 하이타워는 연기 경험이 거의 없던 신인이었지만, 놀라울 정도로 섬세한 움직임과 표정으로 캐릭터를 완성시킨다. 카메라는 종종 그녀의 등을 따라 움직이며, 시선의 방향이나 위치를 통해 정체성의 방향성을 암시한다. 음악은 장면마다 미묘하게 감정을 뒤흔들며, 리듬이 인물의 내면과 연결된다. 무엇보다 이 영화는 관객이 '이게 무슨 의미일까?'라고 묻게 만들면서, 동시에 그 질문 자체를 영화의 일부로 끌어들인다. 짧지만 감각적으로 풍부한 영화적 경험을 선사한다.